Belém recebe 4ª edição do Festival de Música e Poesia

Em meio a um cenário marcado por uma verve cultural cada dia mais intensa, Belém registra um 2024 assinalado por uma série de festivais de música. Esse movimento também abre caminho para o fortalecimento de outras vertentes artísticas, como a poesia erudita e a popular, e a música clássica. E é nesse contexto que a Sonique Produções apresenta a segunda edição do Festival de Música e Poesia, que dessa vez apresenta como atração principal o show “Lágrimas do Mar”, com Arnaldo Antunes & Vitor Araújo. O evento será no dia 26 de setembro, no Teatro Margarida Schivasappa, e também terá shows de BelTrio e Lucas Imbiriba.

A programação conta ainda com atividades no dia 25. Renato Torres encabeça a oficina Palavra Cantada, realizada na Casa Soma, e se propõe a investigar os entrelaçamentos entre a palavra e a melodia na canção popular, veículo imediato de comunicação artística, marca reconhecível da cultura brasileira em todo o planeta. Serão abordados o processo criativo na composição popular, a diferença entre poesia e letra de música, prosódia, paródia, rima e verso livre, canto falado e rap, música folclórica, parlenda e cantiga de roda.

Ainda no primeiro dia do Festival, Vitor Araújo, parceiro de palco de Arnaldo Antunes, ministra o workshop “O Piano Brasileiro e Sistemas de Composição”, no Teatro Margarida Schivasappa. Enquanto isso, o músico, compositor e poeta paulista que gravou o nome na história da Música Popular Brasileira sobe, dessa vez, ao palco da tradicional sala do cinema Líbero Luxardo para um bate-papo musical, em que usará o tempo para compartilhar um pouco da sua experiência e vivências na música.

Arnaldo Antunes & Vitor Araújo

Nome consagrado em território brasileiro por assinar composições inesquecíveis que viraram hits, como “Pulso”, “Alma”, “Socorro”, “Não Vou Me adaptar”, “Beija Eu”, “Infinito Particular”, “Vilarejo”, “Velha Infância” e “Quem Me Olha Só”, Arnaldo Antunes descreve o trabalho ao lado do pianista pernambucano Vitor Araújo como “um disco que tem uma vontade engasgada de chorar”.

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O recém-lançado álbum “Lágrimas no Mar” tem nove faixas, entaladas e minimalistas, e vem desaguando nos palcos do Brasil. Além das músicas deste trabalho, o repertório da apresentação lista também canções do disco “O Real Resiste”, lançado pelo cantor e compositor paulistano em 2020 – ponto de partida para o mais recente trabalho.

“Estávamos ensaiando para o show de ‘O Real Resiste’ quando fomos surpreendidos pela pandemia”, comenta Arnaldo Antunes. “A troca com o Vitor foi um acerto e partimos daqueles ensaios para criar as novas narrativas e extensões sonoras do Lágrimas no Mar”, ele comenta.

Em formato voz e piano, Arnaldo e Vitor sobem ao palco para executar um setlist que parte da introspecção, mas que, em contato com o público, ganha dimensões de sentimento compartilhado. “Fim de Festa”, “Como 2 e 2” e “Lágrimas no Mar” são dadas como certas no repertório, que terá também composições de outras fases da carreira de Arnaldo Antunes e poemas entoados ao longo da apresentação.

Lucas Imbiriba

O violonista é natural de Belém do Pará e começou a tocar violão aos 10 anos de idade. Apenas 5 anos depois, recebeu o 1º prêmio no concurso de violão Souza Lima, em São Paulo. Isso lhe permitiu receber uma bolsa de estudos integral da Fundação Carlos Gomes para estudar em grandes conservatórios de Barcelona (Espanha) e Munique (Alemanha).

O artista brasileiro apresenta em seu show um estilo único de tocar violão Fingerstyle, com influências da Guitarra Flamenca e do Violão Brasileiro, interpretando hinos do rock clássico, como Stairway to Heaven, Hotel California e Bohemian Rhapsody, assim como grandes temas de filmes e séries televisivas mundialmente conhecidas como Game of Thrones, Piratas do Caribe e Canción del Mariachi do filme “Desperado”. Com duração de uma hora, o show do artista combina a sonoridade virtuosística do seu violão com músicas de sua autoria interpretadas no violão e voz.

BelTrio

Rodolfo Santana, Luiz Sena e Eryck Giacon se uniram, pela primeira vez, para tocarem juntos, em um CandleLight, um concerto exclusivo tocado à cintilante luz de velas. Rodolfo possui graduação no curso de Licenciatura Plena em Educação Artística com Habilitação em Música e no curso de Bacharelado em Música – Piano, ambos pela Uepa. Em 2018 obteve o título de Especialista em Educação Musical. Foi integrante da banda La Pupuña e, atualmente, é músico integrante do grupo de “contação de histórias” Patshowli e ocupa cadeira efetiva como professor de piano no Instituto Estadual Carlos Gomes, onde leciona já há mais de 15 anos. Possui experiência como solista, correpetição de cantores, corais e instrumentistas em música de câmara e em música de estúdio.

Luiz iniciou seus estudos de violoncelo na Escola Municipal de Música de São Paulo com Ricardo Fukuda. Estudou no Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (UNESP). Como músico convidado, colaborou com importantes orquestras, como Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, Orquestras Sinfônica Municipal de São Paulo, Orquestra Sinfônica da Universidade de São Paulo, Orquestra Sinfônica de Santo André, Orquestra Jazz Sinfônica do estado de São Paulo, Orquestra de Ouro Preto e Núcleo Hespérides, entre outras. Atuou como principal cello da Orquestra Sinfônica do Estado do Espírito Santo, e o Quarteto Camburi, e também principal cello da Orquestra Sinfônica de Goiânia. Desenvolveu trabalho camerístico com o Quarteto Amaeté e integra o Fukuda Cello Ensemble. Atualmente é principal cello da Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz.

Eryck é natural de São Paulo, bacharel em música pela Faculdade Santa Marcelina com a tradicional bolsa talento na USP. Sua experiência orquestral inclui Orquestra de Câmara da USP e Orquestra Sinfônica Heliópolis. Foi aluno da Academia de Música da OSESP, onde, como academista, tocou em concertos sob regência dos maestros Rafael Frühbeck de Burgos, Michail Jurowski, Frank Shipway, Marin Alsop, John Nelson, Yan Pascal Tortelier, entre outros. Giacon foi bolsista do Festival de Inverno de Campos do Jordão e FEMUSC – Festival de Música de Santa Catarina. Participou de workshops e masterclasses com intérpretes e pedagogos de renome internacional. Em 2021, Giacon é aprovado com a maior nota da sua categoria e desde então é membro dos primeiros violinos da Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz.

Serviço

II Festival de Música e Poesia – 25 e 26/09 – Programação

Dia 25/09 – Público: jovens e adultos, a partir de 14 anos

Oficina “Palavra Cantada”, com Renato Torres. Local: Casa Soma (Tv. Cap. Pedro Albuquerque, 395 – Cidade Velha)⁠Workshop “O Piano Brasileiro e Sistemas de Composição”, com Vitor Araújo. Local: Teatro Margarida Schivasappa (Av. Gentil Bitencourt, 650 – Nazaré) Bate-papo musical, com Arnaldo Antunes. Local: Cine Líbero Luxardo (Av. Gentil Bitencourt, 650 – Nazaré)

Dia 26/09 – Teatro Margarida Schivasappa

20h00 às 20h30 – BelTrio20h40 às 21h20 – Lucas Imbiriba21h30 às 23h00 – Arnaldo Antunes & Vitor Araújo